[et_pb_section fb_built=\u00bb1″ _builder_version=\u00bb4.27.4″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb background_image=\u00bbhttps:\/\/elenaartesescenicas.es\/wp-content\/uploads\/2023\/11\/Dosier-Niebla-imagenes-0-scaled.jpg\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_row _builder_version=\u00bb4.27.4″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_column type=\u00bb4_4″ _builder_version=\u00bb4.27.4″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][\/et_pb_column][\/et_pb_row][\/et_pb_section][et_pb_section fb_built=\u00bb1″ _builder_version=\u00bb4.17.6″ custom_padding=\u00bb0px||4px|||\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_row _builder_version=\u00bb4.16″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb custom_padding=\u00bb2px|||||\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_column type=\u00bb4_4″ _builder_version=\u00bb4.16″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_text _builder_version=\u00bb4.27.4″ text_font=\u00bbOswald||||||||\u00bb header_font=\u00bb||||||||\u00bb header_3_font=\u00bbOswald||||||||\u00bb header_3_text_align=\u00bbleft\u00bb header_3_font_size=\u00bb29px\u00bb header_3_letter_spacing=\u00bb1px\u00bb min_height=\u00bb153px\u00bb custom_margin=\u00bb3px||-34px|||\u00bb custom_padding=\u00bb30px||0px|||\u00bb header_3_font_size_tablet=\u00bb25px\u00bb header_3_font_size_phone=\u00bb20px\u00bb header_3_font_size_last_edited=\u00bbon|phone\u00bb header_3_text_shadow_style=\u00bbpreset1″ header_3_text_shadow_vertical_length=\u00bb0.23em\u00bb header_3_text_shadow_blur_strength=\u00bb0.14em\u00bb locked=\u00bboff\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb]<\/p>\n
Versi\u00f3n y direcci\u00f3n de Fernanda Orazi a partir de la novela de Miguel de Unamuno<\/p>\n
[\/et_pb_text][et_pb_text _builder_version=\u00bb4.27.4″ text_font=\u00bbOswald||||||||\u00bb header_font=\u00bb||||||||\u00bb header_3_font=\u00bbOswald||||||||\u00bb header_3_text_align=\u00bbleft\u00bb header_3_font_size=\u00bb29px\u00bb header_3_letter_spacing=\u00bb1px\u00bb min_height=\u00bb113px\u00bb custom_margin=\u00bb3px||-34px|||\u00bb custom_padding=\u00bb48px||0px|||\u00bb header_3_font_size_tablet=\u00bb25px\u00bb header_3_font_size_phone=\u00bb20px\u00bb header_3_font_size_last_edited=\u00bbon|phone\u00bb header_3_text_shadow_style=\u00bbpreset1″ header_3_text_shadow_vertical_length=\u00bb0.23em\u00bb header_3_text_shadow_blur_strength=\u00bb0.14em\u00bb locked=\u00bboff\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb]<\/p>\n
<\/p>\n
[\/et_pb_text][et_pb_text _builder_version=\u00bb4.27.4″ text_font=\u00bbOswald||||||||\u00bb header_font=\u00bb||||||||\u00bb header_3_font=\u00bbOswald||||||||\u00bb header_3_text_align=\u00bbleft\u00bb header_3_font_size=\u00bb29px\u00bb header_3_letter_spacing=\u00bb1px\u00bb min_height=\u00bb122px\u00bb custom_margin=\u00bb3px||-34px|||\u00bb custom_padding=\u00bb3px||0px|||\u00bb header_3_font_size_tablet=\u00bb25px\u00bb header_3_font_size_phone=\u00bb20px\u00bb header_3_font_size_last_edited=\u00bbon|phone\u00bb header_3_text_shadow_style=\u00bbpreset1″ header_3_text_shadow_vertical_length=\u00bb0.23em\u00bb header_3_text_shadow_blur_strength=\u00bb0.14em\u00bb locked=\u00bboff\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb]<\/p>\n
<\/p>\n
[\/et_pb_text][et_pb_button button_url=\u00bbhttps:\/\/www.nave10matadero.es\/actividades\/niebla\u00bb url_new_window=\u00bbon\u00bb button_text=\u00bbENTRADAS\u00bb button_alignment=\u00bbcenter\u00bb _builder_version=\u00bb4.27.4″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][\/et_pb_button][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb custom_padding=\u00bb0px|||||\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_column type=\u00bb4_4″ _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_text _builder_version=\u00bb4.16″ text_font=\u00bbOswald||||||||\u00bb header_font=\u00bb||||||||\u00bb header_3_font=\u00bbOswald||||||||\u00bb header_3_font_size=\u00bb40px\u00bb header_3_letter_spacing=\u00bb1px\u00bb min_height=\u00bb237px\u00bb custom_margin=\u00bb-97px||-39px|||\u00bb custom_padding=\u00bb109px||10px|||\u00bb header_3_text_shadow_style=\u00bbpreset1″ header_3_text_shadow_vertical_length=\u00bb0.23em\u00bb header_3_text_shadow_blur_strength=\u00bb0.14em\u00bb locked=\u00bboff\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb]<\/p>\n
<\/p>\n
[\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb custom_padding=\u00bb41px|||||\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_column type=\u00bb4_4″ _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_text _builder_version=\u00bb4.27.5″ text_font=\u00bb||||\u00bb text_text_color=\u00bb#000000″ text_font_size=\u00bb26px\u00bb header_font=\u00bbComfortaa||||\u00bb header_text_align=\u00bbcenter\u00bb header_text_color=\u00bb#444235″ header_font_size=\u00bb51px\u00bb header_line_height=\u00bb1.3em\u00bb background_size=\u00bbinitial\u00bb background_position=\u00bbtop_left\u00bb background_repeat=\u00bbrepeat\u00bb text_orientation=\u00bbcenter\u00bb width=\u00bb100%\u00bb module_alignment=\u00bbcenter\u00bb min_height=\u00bb93.9px\u00bb custom_margin=\u00bb|1px|-9px|||\u00bb custom_padding=\u00bb0px||0px|||\u00bb text_font_size_tablet=\u00bb18px\u00bb text_font_size_phone=\u00bb16px\u00bb text_font_size_last_edited=\u00bbon|phone\u00bb header_font_size_tablet=\u00bb41px\u00bb header_font_size_phone=\u00bb31px\u00bb header_font_size_last_edited=\u00bbon|phone\u00bb inline_fonts=\u00bbForum\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb]<\/p>\n
Versi\u00f3n: Fernanda Orazi a partir de \u2018Niebla\u2019 de Miguel de Unamuno<\/strong><\/span> [\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_column type=\u00bb4_4″ _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_image src=\u00bbhttps:\/\/elenaartesescenicas.es\/wp-content\/uploads\/2026\/02\/NIEBLA-SELECCION_@geraldineleloutre-0221-scaled-e1772124309393.jpg\u00bb title_text=\u00bbNIEBLA SELECCIO\u0301N_@geraldineleloutre-0221″ _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_text _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb custom_margin=\u00bb-26px|||||\u00bb custom_padding=\u00bb||7px|||\u00bb text_font_size_tablet=\u00bb14px\u00bb text_font_size_phone=\u00bb10px\u00bb text_font_size_last_edited=\u00bbon|phone\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb]<\/p>\n @geraldineleloutre<\/p>\n [\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb custom_padding=\u00bb0px||0px|||\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_column type=\u00bb4_4″ _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_text _builder_version=\u00bb4.16″ text_font=\u00bbOswald||||||||\u00bb header_font=\u00bb||||||||\u00bb header_3_font=\u00bbOswald||||||||\u00bb header_3_font_size=\u00bb40px\u00bb header_3_letter_spacing=\u00bb1px\u00bb min_height=\u00bb237px\u00bb custom_margin=\u00bb-97px||-14px|||\u00bb custom_padding=\u00bb107px||0px|||\u00bb header_3_text_shadow_style=\u00bbpreset1″ header_3_text_shadow_vertical_length=\u00bb0.23em\u00bb header_3_text_shadow_blur_strength=\u00bb0.14em\u00bb locked=\u00bboff\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb]<\/p>\n <\/p>\n [\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb custom_padding=\u00bb15px||155px|||\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_column type=\u00bb4_4″ _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_text _builder_version=\u00bb4.27.5″ text_font=\u00bb||||\u00bb text_text_color=\u00bb#000000″ text_font_size=\u00bb26px\u00bb header_font=\u00bbComfortaa||||\u00bb header_text_align=\u00bbcenter\u00bb header_text_color=\u00bb#444235″ header_font_size=\u00bb51px\u00bb header_line_height=\u00bb1.3em\u00bb background_size=\u00bbinitial\u00bb background_position=\u00bbtop_left\u00bb background_repeat=\u00bbrepeat\u00bb text_orientation=\u00bbcenter\u00bb width=\u00bb100%\u00bb module_alignment=\u00bbcenter\u00bb min_height=\u00bb112.9px\u00bb custom_margin=\u00bb|1px|-79px|||\u00bb custom_padding=\u00bb0px||0px|||\u00bb text_font_size_tablet=\u00bb18px\u00bb text_font_size_phone=\u00bb16px\u00bb text_font_size_last_edited=\u00bbon|phone\u00bb header_font_size_tablet=\u00bb41px\u00bb header_font_size_phone=\u00bb31px\u00bb header_font_size_last_edited=\u00bbon|phone\u00bb inline_fonts=\u00bbForum\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb]<\/p>\n P\u00edlades Teatro nace en 2022 bajo la direcci\u00f3n de Fernanda Orazi y su encuentro con un grupo de actores que se hab\u00edan formado y continuan entrenando con ella.<\/span> Premios MAX 2024:<\/span><\/em><\/strong> En esta ocasi\u00f3n, y tras la invitaci\u00f3n de Nave 10 Matadero de Madrid a Fernanda Orazi para ser la directora residente de la temporada 25\/26, Fernanda decide indagar en Niebla de Unamuno, manteniendo al mismo equipo de creaci\u00f3n de Electra, y sumando la colaboraci\u00f3n con Buxman Producciones, y la participaci\u00f3n de Cecilia Molano en la mirada pl\u00e1stica de la obra y del actor Pablo Montes en el elenco<\/span><\/p>\n [\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb custom_padding=\u00bb0px||0px|||\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_column type=\u00bb4_4″ _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_text _builder_version=\u00bb4.16″ text_font=\u00bbOswald||||||||\u00bb header_font=\u00bb||||||||\u00bb header_3_font=\u00bbOswald||||||||\u00bb header_3_font_size=\u00bb40px\u00bb header_3_letter_spacing=\u00bb1px\u00bb min_height=\u00bb172px\u00bb custom_margin=\u00bb-97px||-14px|||\u00bb custom_padding=\u00bb109px||0px|||\u00bb header_3_text_shadow_style=\u00bbpreset1″ header_3_text_shadow_vertical_length=\u00bb0.23em\u00bb header_3_text_shadow_blur_strength=\u00bb0.14em\u00bb locked=\u00bboff\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb]<\/p>\n <\/p>\n [\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row column_structure=\u00bb1_4,3_4″ _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb custom_padding=\u00bb15px||0px|||\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_column type=\u00bb1_4″ _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_image src=\u00bbhttps:\/\/elenaartesescenicas.es\/wp-content\/uploads\/2026\/02\/@geraldineleloutre_0L9A2501-1-copia-scaled.jpg\u00bb title_text=\u00bb@geraldineleloutre_0L9A2501-1 copia\u00bb _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_text _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb custom_margin=\u00bb-26px|||||\u00bb custom_padding=\u00bb||7px|||\u00bb text_font_size_tablet=\u00bb14px\u00bb text_font_size_phone=\u00bb10px\u00bb text_font_size_last_edited=\u00bbon|phone\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb]<\/p>\n Fernanda Orazi<\/strong><\/p>\n [\/et_pb_text][et_pb_text _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb custom_margin=\u00bb-26px|||||\u00bb custom_padding=\u00bb||7px|||\u00bb text_font_size_tablet=\u00bb14px\u00bb text_font_size_phone=\u00bb10px\u00bb text_font_size_last_edited=\u00bbon|phone\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb]<\/p>\n @geraldineleloutre<\/p>\n [\/et_pb_text][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00bb3_4″ _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_text _builder_version=\u00bb4.27.5″ text_font=\u00bb||||\u00bb text_text_color=\u00bb#000000″ text_font_size=\u00bb26px\u00bb header_font=\u00bbComfortaa||||\u00bb header_text_align=\u00bbcenter\u00bb header_text_color=\u00bb#444235″ header_font_size=\u00bb51px\u00bb header_line_height=\u00bb1.3em\u00bb background_size=\u00bbinitial\u00bb background_position=\u00bbtop_left\u00bb background_repeat=\u00bbrepeat\u00bb text_orientation=\u00bbcenter\u00bb width=\u00bb100%\u00bb module_alignment=\u00bbcenter\u00bb min_height=\u00bb93.9px\u00bb custom_margin=\u00bb|1px|-9px|||\u00bb custom_padding=\u00bb0px||0px|||\u00bb text_font_size_tablet=\u00bb20px\u00bb text_font_size_phone=\u00bb16px\u00bb text_font_size_last_edited=\u00bbon|phone\u00bb header_font_size_tablet=\u00bb41px\u00bb header_font_size_phone=\u00bb31px\u00bb header_font_size_last_edited=\u00bbon|phone\u00bb inline_fonts=\u00bbForum\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb]<\/p>\n <\/span><\/p>\n Niebla es una pieza inspirada en la novela hom\u00f3nima de Miguel de Unamuno. M\u00e1s espec\u00edficamente inspirada en Augusto, su protagonista y la visi\u00f3n hacia la cual el autor conduce al personaje.<\/span><\/p>\n Se clava en el coraz\u00f3n de la relaci\u00f3n entre creador, su criatura y el lector para propiciar una experiencia tr\u00e1gica no solo para el personaje sino en el propio lenguaje de la escritura. acab\u00e9 de leerla sent\u00ed una especie de invitaci\u00f3n a intentar producir una experiencia de esa naturaleza en el teatro.<\/span><\/p>\n Decid\u00ed tomar prestado a Augusto y al universo que su autor va trazando para \u00e9l y entramarlo en el territorio y el lenguaje de la escena. Hay, en esta novela, algo del orden del amor hacia esas criaturas que nos conmueven en la ficci\u00f3n.<\/span><\/p>\n [\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_column type=\u00bb4_4″ _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_toggle title=\u00bbseguir leyendo +\u00bb open_toggle_text_color=\u00bb#000000″ icon_color=\u00bb#000000″ toggle_icon=\u00bb"||divi||400″ use_icon_font_size=\u00bbon\u00bb icon_font_size=\u00bb46px\u00bb open_icon_color=\u00bb#000000″ open_toggle_icon=\u00bb||divi||400″ open_use_icon_font_size=\u00bbon\u00bb open_icon_font_size=\u00bb20px\u00bb title_tablet=\u00bbseguir leyendo\u00bb title_phone=\u00bbseguir leyendo\u00bb title_last_edited=\u00bbon|desktop\u00bb _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb title_text_color=\u00bb#000000″ title_font=\u00bbForum|700|||||||\u00bb title_text_align=\u00bbcenter\u00bb title_font_size=\u00bb28px\u00bb body_font_size=\u00bb26px\u00bb text_orientation=\u00bbleft\u00bb min_height=\u00bb78.5px\u00bb custom_margin=\u00bb-46px|||||\u00bb title_font_size_tablet=\u00bb24px\u00bb title_font_size_phone=\u00bb20px\u00bb title_font_size_last_edited=\u00bbon|desktop\u00bb body_font_size_tablet=\u00bb20px\u00bb body_font_size_phone=\u00bb16px\u00bb body_font_size_last_edited=\u00bbon|phone\u00bb locked=\u00bboff\u00bb inline_fonts=\u00bbForum\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb]<\/p>\n Fue muy claro para m\u00ed, en la experiencia de la lectura, el hallazgo de que el personaje nos conmueve por su modo de existencia. Porque nos necesita para existir. Porque no puede volcarse hacia ning\u00fan supuesto interior desde donde darse a conocer sino todo lo contrario, recibe toda su existencia de los otros, es radicalmente dependiente. Si el autor detuviese el acto de informarle, de darle su existencia, se ir\u00eda debilitando, diluyendo, ir\u00eda desapareciendo, perdiendo existencia.<\/span><\/p>\n Nos conmueve porque soporta lo que nosotros no podemos soportar, la certeza de que en el fondo, en su fondo, no hay algo, que tal vez no es alguien. Esta visi\u00f3n, en nuestra vida, parece estar soportada gracias a la ficci\u00f3n de la identidad, de la identificaci\u00f3n o esa idea\/imagen de una interioridad que nos vertebra y nos sujeta para decir \u201cYo\u201d. Para nosotros, eso o cat\u00e1strofe. El personaje viene a soportar lo que no puede tener lugar en nuestra vida de persona.<\/span><\/p>\n Augusto, nuestro personaje, se sacrifica por nosotros. Para que podamos ver o escuchar este secreto tr\u00e1gico y no correr a arrancarnos los ojos. No nos conmueve identificarnos con el destino de Augusto, nos conmueve no identificarnos, la visi\u00f3n de una desgracia de absolutamente otro, de un no-hombre.<\/span><\/p>\n Fernanda Orazi<\/span><\/strong><\/em><\/p>\n [\/et_pb_toggle][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb min_height=\u00bb176px\u00bb custom_margin=\u00bb-3px|auto||auto||\u00bb custom_padding=\u00bb0px||1px|||\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_column type=\u00bb4_4″ _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_text _builder_version=\u00bb4.16″ text_font=\u00bbOswald||||||||\u00bb header_font=\u00bb||||||||\u00bb header_3_font=\u00bbOswald||||||||\u00bb header_3_font_size=\u00bb40px\u00bb header_3_letter_spacing=\u00bb1px\u00bb min_height=\u00bb177px\u00bb custom_margin=\u00bb13px||-5px|||\u00bb custom_padding=\u00bb49px||1px|||\u00bb header_3_text_shadow_style=\u00bbpreset1″ header_3_text_shadow_vertical_length=\u00bb0.23em\u00bb header_3_text_shadow_blur_strength=\u00bb0.14em\u00bb locked=\u00bboff\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb]<\/p>\n <\/p>\n [\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row column_structure=\u00bb1_2,1_2″ _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_column type=\u00bb1_2″ _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_image src=\u00bbhttps:\/\/elenaartesescenicas.es\/wp-content\/uploads\/2025\/11\/@geraldineleloutre_0L9A2464-1-copia-scaled-e1772131316933.jpg\u00bb title_text=\u00bb@geraldineleloutre_0L9A2464-1 copia\u00bb _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_toggle title=\u00bbFernanda Orazi\u00bb open_toggle_text_color=\u00bb#000000″ icon_color=\u00bb#000000″ toggle_icon=\u00bb"||divi||400″ use_icon_font_size=\u00bbon\u00bb icon_font_size=\u00bb46px\u00bb open_icon_color=\u00bb#000000″ open_toggle_icon=\u00bb||divi||400″ open_use_icon_font_size=\u00bbon\u00bb open_icon_font_size=\u00bb20px\u00bb title_tablet=\u00bbFernanda Orazi\u00bb title_phone=\u00bbFernanda Orazi\u00bb title_last_edited=\u00bbon|tablet\u00bb _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb title_text_color=\u00bb#000000″ title_font=\u00bbForum|700|||||||\u00bb title_text_align=\u00bbcenter\u00bb title_font_size=\u00bb28px\u00bb closed_title_font=\u00bbForum||||||||\u00bb body_font=\u00bbForum||||||||\u00bb body_font_size=\u00bb26px\u00bb text_orientation=\u00bbleft\u00bb min_height=\u00bb75.5px\u00bb custom_margin=\u00bb-46px|||||\u00bb title_font_size_tablet=\u00bb24px\u00bb title_font_size_phone=\u00bb20px\u00bb title_font_size_last_edited=\u00bbon|desktop\u00bb body_font_size_tablet=\u00bb20px\u00bb body_font_size_phone=\u00bb16px\u00bb body_font_size_last_edited=\u00bbon|phone\u00bb inline_fonts=\u00bbForum\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb]<\/p>\n Actriz, directora y docente. Actualmente reside en Madrid. Trabaj\u00f3 con Pablo Messiez en diez obras en los \u00faltimos once a\u00f1os, la \u00faltima Los Gestos, estrenada en el Centro Dram\u00e1tico Nacional y con posterior gira. Tambi\u00e9n ha trabajado como actriz en obras dirigidas por Pablo Rem\u00f3n, como Barbados en 2022 o Do\u00f1a Rosita Anotada. Tambi\u00e9n en piezas de Denise Despeyroux, Ernesto Caballero, Pascal Rambert, Carlos Marquerie, o Claudia Faci, entre otros.<\/p>\n Como directora estren\u00f3 su primera pieza en 2003, en Buenos Aires, Teo con Julia. En 2010 estrena para el Festival de Oto\u00f1o de Madrid Susana en el agua y con la boca abierta, en 2012 El Rumor Anal\u00f3gico de las Cosas en Cuarta Pared, en 2013 estrena en el Teatro del Barrio de Madrid El Futuro y en 2017 estrena Encarnaci\u00f3n en El Umbral de Primavera de Madrid.<\/p>\n M\u00e1s recientemente, estrena en 2023 Electra en el Teatro de La Abad\u00eda de Madrid con posterior gira, y en 2024 La Persistencia en el Teatro del Barrio de Madrid, firmando en ambas piezas la dramaturgia y la direcci\u00f3n.<\/p>\n Desde el a\u00f1o 1995 trabaja e investiga en los procedimientos de la actuaci\u00f3n, tanto en contextos pedag\u00f3gicos, como de laboratorio o procesos creativos.<\/p>\n En 2023 gana el Premio Godot a la Mejor Direcci\u00f3n por Electra, espect\u00e1culo que result\u00f3 tambi\u00e9n finalista en la misma edici\u00f3n de los Premios Godot en las categor\u00edas de Mejor Espect\u00e1culo y Mejor Elenco. Y en 2024 gana dos Premios MAX por esa misma Electra: Mejor Espect\u00e1culo Revelaci\u00f3n y Mejor Versi\u00f3n o Adaptaci\u00f3n de Obra Teatral.<\/p>\n [\/et_pb_toggle][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00bb1_2″ _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_image src=\u00bbhttps:\/\/elenaartesescenicas.es\/wp-content\/uploads\/2026\/02\/NIEBLA-SELECCION_@geraldineleloutre-0374-scaled-e1772131502806.jpg\u00bb title_text=\u00bbNIEBLA SELECCIO\u0301N_@geraldineleloutre-0374″ _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_toggle title=\u00bbCarmen Angulo\u00bb open_toggle_text_color=\u00bb#000000″ icon_color=\u00bb#000000″ toggle_icon=\u00bb"||divi||400″ use_icon_font_size=\u00bbon\u00bb icon_font_size=\u00bb46px\u00bb open_icon_color=\u00bb#000000″ open_toggle_icon=\u00bb||divi||400″ open_use_icon_font_size=\u00bbon\u00bb open_icon_font_size=\u00bb20px\u00bb title_tablet=\u00bbCarmen Angulo\u00bb title_phone=\u00bbCarmen Angulo\u00bb title_last_edited=\u00bbon|phone\u00bb _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb title_text_color=\u00bb#000000″ title_font=\u00bbForum|700|||||||\u00bb title_text_align=\u00bbcenter\u00bb title_font_size=\u00bb28px\u00bb closed_title_font=\u00bbForum||||||||\u00bb body_font=\u00bbForum||||||||\u00bb body_font_size=\u00bb26px\u00bb text_orientation=\u00bbleft\u00bb min_height=\u00bb75.5px\u00bb custom_margin=\u00bb-46px|||||\u00bb title_font_size_tablet=\u00bb24px\u00bb title_font_size_phone=\u00bb20px\u00bb title_font_size_last_edited=\u00bbon|desktop\u00bb body_font_size_tablet=\u00bb20px\u00bb body_font_size_phone=\u00bb16px\u00bb body_font_size_last_edited=\u00bbon|phone\u00bb locked=\u00bboff\u00bb inline_fonts=\u00bbForum\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb]<\/p>\n Actriz y bailarina. Titulada en Danza Cl\u00e1sica por el Conservatorio y graduada en Literatura y Lengua por la Universidad Nacional a distancia (UNED).<\/p>\n Debuta profesionalmente con la compa\u00f1\u00eda de Antonio M\u00e1rquez en el Teatro Real de la \u00d3pera de Madrid en 1997 con El sombrero de tres picos de Antonio Ruiz Soler. A lo largo de su trayectoria profesional ha formado parte de las compa\u00f1\u00edas de Antonio M\u00e1rquez, Joaqu\u00edn Cort\u00e9s, Luis Ortega, Rafael Amargo, Rafael Aguilar, Danzadas, Arrieritos Flamenco, Est\u00e9vez\/Pa\u00f1os y compa\u00f1\u00eda, Rojas y Rodr\u00edguez, Dan\u00e7em, Enclave espa\u00f1ol, Princesa cangrejo dance company, Flamencos en route, Losdedae, C\u00eda Rafaela Carrasco o Emilio Ochando y C\u00eda., entre otras. Como bailarina y actriz ha trabajado en La ni\u00f1a que riega la albahaca y el pr\u00edncipe pregunt\u00f3n de la core\u00f3grafa y directora Fuensanta Morales, Bestiari de Nuria Castej\u00f3n y Rafa Castej\u00f3n, Ola y Ol\u00e9 dirigido por Alberto Velasco paraRojas y Rodr\u00edguez C\u00eda., Escr\u00edbeme un cuento de la C\u00eda. Arrieritos Flamenco y Ambulantes teatro, Zarzuela en Danza con direcci\u00f3n de Nuria Castej\u00f3n Obtuvo el tercer premio en el XI Certamen Coreogr\u00e1fico de Danza Espa\u00f1ola y Flamenco de Madrid con Serenas en el a\u00f1o 2002. Y participa en el proyecto Patas de gallo con la pieza Lola, Lolita, Dolores. Tambi\u00e9n crea Lo que deja el viento, invitada por Ant\u00f3n Jim\u00e9nez para coreografiar una de sus composiciones. Junto a Alberto Ferrero dirige y coreograf\u00eda la pieza A la lim\u00f3n, premiada en el Certamen Internacional de Alcobendas en el a\u00f1o 2012. Y, juntos, desarrollaron una el proyecto Polvo, nada y viento en Teatros del Canal en 2022.<\/p>\n M\u00e1s recientemente, ha estrenado y girado con Nocturna de Rafaela Carrasco, y con Electra de Fernanda Orazi; y en 2025 estrena Parcas: La voz, el ojo, la carne en Teatros del Canal.<\/p>\n [\/et_pb_toggle][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row column_structure=\u00bb1_2,1_2″ _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_column type=\u00bb1_2″ _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_image src=\u00bbhttps:\/\/elenaartesescenicas.es\/wp-content\/uploads\/2026\/02\/NIEBLA-SELECCION_@geraldineleloutre-0263-scaled-e1772131743767.jpg\u00bb title_text=\u00bbNIEBLA SELECCIO\u0301N_@geraldineleloutre-0263″ _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_toggle title=\u00bbJavier Ballesteros\u00bb open_toggle_text_color=\u00bb#000000″ icon_color=\u00bb#000000″ toggle_icon=\u00bb"||divi||400″ use_icon_font_size=\u00bbon\u00bb icon_font_size=\u00bb46px\u00bb open_icon_color=\u00bb#000000″ open_toggle_icon=\u00bb||divi||400″ open_use_icon_font_size=\u00bbon\u00bb open_icon_font_size=\u00bb20px\u00bb title_tablet=\u00bbJavier Ballesteros\u00bb title_phone=\u00bbJavier Ballesteros\u00bb title_last_edited=\u00bbon|phone\u00bb _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb title_text_color=\u00bb#000000″ title_font=\u00bbForum|700|||||||\u00bb title_text_align=\u00bbcenter\u00bb title_font_size=\u00bb28px\u00bb closed_title_font=\u00bbForum||||||||\u00bb body_font=\u00bbForum||||||||\u00bb body_font_size=\u00bb26px\u00bb text_orientation=\u00bbleft\u00bb min_height=\u00bb75.5px\u00bb custom_margin=\u00bb-46px|||||\u00bb title_font_size_tablet=\u00bb24px\u00bb title_font_size_phone=\u00bb20px\u00bb title_font_size_last_edited=\u00bbon|desktop\u00bb body_font_size_tablet=\u00bb20px\u00bb body_font_size_phone=\u00bb16px\u00bb body_font_size_last_edited=\u00bbon|phone\u00bb inline_fonts=\u00bbForum\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb]<\/p>\n Actor. Formado con Juan Carlos Corazza, Fernanda Orazi, Pablo Messiez, Manuel Mor\u00f3n, Hern\u00e1n Gen\u00e9 y Fernando Piernas, entre otros, este actor madrile\u00f1o ha participado en series como Respira, Historias para no dormir, Sin identidad, Apaches, La Zona, Justo antes de Cristo, Hospital Central, La pecera de Eva, y en los largometrajes Sordo de Alfonso Cort\u00e9s Cavanillas y Como la Espuma, de Roberto P\u00e9rez-Toledo. En 2018 gana el premio a Mejor Actor del Notodofilmfest por el cortometraje Matar, donde firma tambi\u00e9n el gui\u00f3n y la direcci\u00f3n.<\/p>\n En teatro participa en La Ola de Marc Montserrat Drukker en el CDN Teatro Valle-Incl\u00e1n, Las Canciones de Pablo Messiez en el Teatro Pav\u00f3n Kamikaze, La incertidumbre de Pablo Rem\u00f3n en el Mar\u00eda Guerrero, Que no de Jes\u00fas Cracio en Naves del Matadero, Ficciones y Cluster, ambas de Juan Ceacero y la compa\u00f1\u00eda Exl\u00edmite en Naves del Matadero y Teatros del Canal, o Los Brutos de Roberto Mart\u00edn Maiztegui en el CDN Teatro Valle-Incl\u00e1n; adem\u00e1s de formar parte del elenco de Electra de Fernanda Orazi.<\/p>\n Aunque su experiencia profesional en teatro comienza con la compa\u00f1\u00eda ErrequeErre en La Tempestad y Salom\u00e9. Habiendo trabajado como actor en las obras de Fernanda Orazi Encarnaci\u00f3n, El Futuro y El rumor anal\u00f3gico de las cosas.<\/p>\n Es tambi\u00e9n ayudante de direcci\u00f3n de Fernanda Orazi en El rumor anal\u00f3gico de las cosas y en Cuatro Confesiones de B\u00e1rbara Santa-Cruz, estrenado en Fringe14 y en Petra de Estefan\u00eda Cort\u00e9s en La Casa de la Portera. Su inter\u00e9s por la direcci\u00f3n esc\u00e9nica le lleva en 2016 a formar la compa\u00f1\u00eda MUJER EN OBRAS, donde tambi\u00e9n escribe, estrenando los montajes La, Cucaracha con paisaje de fondo y Ese toro que no ve\u00edamos en SurgeMadrid, Festival de Oto\u00f1o y Festival Sala Joven de Teatro Urgente. En 2023 gana con Cucaracha con paisaje de fondo en los Premios Max el de Mejor Autor\u00eda Revelaci\u00f3n y Mejor Espect\u00e1culo Revelaci\u00f3n.<\/p>\n [\/et_pb_toggle][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00bb1_2″ _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_image src=\u00bbhttps:\/\/elenaartesescenicas.es\/wp-content\/uploads\/2026\/02\/NIEBLA-SELECCION_@geraldineleloutre-0410-scaled-e1772133194998.jpg\u00bb title_text=\u00bbNIEBLA SELECCIO\u0301N_@geraldineleloutre-0410″ _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_toggle title=\u00bbLeticia Etala\u00bb open_toggle_text_color=\u00bb#000000″ icon_color=\u00bb#000000″ toggle_icon=\u00bb"||divi||400″ use_icon_font_size=\u00bbon\u00bb icon_font_size=\u00bb46px\u00bb open_icon_color=\u00bb#000000″ open_toggle_icon=\u00bb||divi||400″ open_use_icon_font_size=\u00bbon\u00bb open_icon_font_size=\u00bb20px\u00bb title_tablet=\u00bbLeticia Etala\u00bb title_phone=\u00bbLeticia Etala\u00bb title_last_edited=\u00bbon|phone\u00bb _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb title_text_color=\u00bb#000000″ title_font=\u00bbForum|700|||||||\u00bb title_text_align=\u00bbcenter\u00bb title_font_size=\u00bb28px\u00bb closed_title_font=\u00bbForum||||||||\u00bb body_font=\u00bbForum||||||||\u00bb body_font_size=\u00bb26px\u00bb text_orientation=\u00bbleft\u00bb min_height=\u00bb75.5px\u00bb custom_margin=\u00bb-46px|||||\u00bb title_font_size_tablet=\u00bb24px\u00bb title_font_size_phone=\u00bb20px\u00bb title_font_size_last_edited=\u00bbon|desktop\u00bb body_font_size_tablet=\u00bb20px\u00bb body_font_size_phone=\u00bb16px\u00bb body_font_size_last_edited=\u00bbon|phone\u00bb locked=\u00bboff\u00bb inline_fonts=\u00bbForum\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb]<\/p>\n Actriz. Licenciada en Arte Dram\u00e1tico por la ESAD de Torrelodones, Madrid. En 2007, al terminar su \u00faltimo curso contin\u00faa form\u00e1ndose en interpretaci\u00f3n fuera de Espa\u00f1a: en Nueva York en la New York Film Academy, en Par\u00eds en la \u00c9cole Jacques Lecoq y en Buenos Aires, de la mano de la actriz Cristina Banegas, en El exc\u00e9ntrico de la 18. A su regreso a Madrid contin\u00faa su formaci\u00f3n con diferentes artistas en activo, entre los que destaca Fernanda Orazi, y combina su formaci\u00f3n con su trabajo como actriz.<\/p>\n Entre sus trabajos m\u00e1s destacados en el teatro est\u00e1n Electra de P\u00edlades Teatro, ganadora al mejor Espect\u00e1culo Revelaci\u00f3n en Los premios Max de las Artes Esc\u00e9nicas 2024, dirigida por Fernanda Orazi, Medea dirigida por Jos\u00e9 Carlos Plaza, Encarnaci\u00f3n por Fernanda Orazi, Cluster y Ficciones dirigidas por Juan Ceacero de la compa\u00f1\u00eda Exl\u00edmite. Actualmente forma parte del elenco de Niebla dirigida tambi\u00e9n por Fernanda Orazi, que se estrena en Nave 10 Matadero en 2026.<\/p>\n En cine destacan Solo de Hugo Stuven y Yucat\u00e1n de Daniel Monz\u00f3n. Estrenar\u00e1 en 2026 de la mano de Alexis Morante la pel\u00edcula de Isla en Isla y ha participado en la pel\u00edcula Yo no morir\u00e9 de amor dirigida por Marta Matute que tambi\u00e9n se estrena en 2026. En televisi\u00f3n ha formado parte del reparto en las series Seis Hermanas y El Secreto de Puente Viejo para Televisi\u00f3n Espa\u00f1ola y, para Netflix, en Las Chicas del Cable. Tambi\u00e9n ha participado en la serie Barrio esperanza de Globo Media, tambi\u00e9n para Televisi\u00f3n espa\u00f1ola.<\/p>\n [\/et_pb_toggle][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row column_structure=\u00bb1_2,1_2″ _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_column type=\u00bb1_2″ _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_image src=\u00bbhttps:\/\/elenaartesescenicas.es\/wp-content\/uploads\/2026\/02\/NIEBLA-SELECCION_@geraldineleloutre-0333-scaled-e1772131661770.jpg\u00bb title_text=\u00bbNIEBLA SELECCIO\u0301N_@geraldineleloutre-0333″ _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_toggle title=\u00bbPablo Montes\u00bb open_toggle_text_color=\u00bb#000000″ icon_color=\u00bb#000000″ toggle_icon=\u00bb"||divi||400″ use_icon_font_size=\u00bbon\u00bb icon_font_size=\u00bb46px\u00bb open_icon_color=\u00bb#000000″ open_toggle_icon=\u00bb||divi||400″ open_use_icon_font_size=\u00bbon\u00bb open_icon_font_size=\u00bb20px\u00bb title_tablet=\u00bbPablo Montes\u00bb title_phone=\u00bbPablo Montes\u00bb title_last_edited=\u00bbon|phone\u00bb _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb title_text_color=\u00bb#000000″ title_font=\u00bbForum|700|||||||\u00bb title_text_align=\u00bbcenter\u00bb title_font_size=\u00bb28px\u00bb closed_title_font=\u00bbForum||||||||\u00bb body_font=\u00bbForum||||||||\u00bb body_font_size=\u00bb26px\u00bb text_orientation=\u00bbleft\u00bb min_height=\u00bb75.5px\u00bb custom_margin=\u00bb-46px|||||\u00bb title_font_size_tablet=\u00bb24px\u00bb title_font_size_phone=\u00bb20px\u00bb title_font_size_last_edited=\u00bbon|desktop\u00bb body_font_size_tablet=\u00bb20px\u00bb body_font_size_phone=\u00bb16px\u00bb body_font_size_last_edited=\u00bbon|phone\u00bb inline_fonts=\u00bbForum\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb]<\/p>\n Nace en C\u00e1diz en 1989. Comienza a hacer teatro en el taller teatral municipal de Puerto Real con 13 a\u00f1os. Aqu\u00ed entrar\u00e1 en contacto con el trabajo de Jos\u00e9 Luis Alonso de Santos, Fernando Arrabal o Alfonso Zurro entre otros. Con veinte a\u00f1os se muda a Sevilla para profesionalizar su formaci\u00f3n en el Laboratorio de Interpretaci\u00f3n de Sevilla de la mano de Sebasti\u00e1n Haro, Antonio Campos o Maripaz Sayago entre otros, y estrenar\u00e1 los espect\u00e1culos Poncio Pilato, con la compa\u00f1\u00eda EdeTeatro, Farsa y licencia de la Reina castiza, de Valle-Incl\u00e1n dirigida por Manolo Rodr\u00edguez. Complementar\u00e1 su formaci\u00f3n con cursos de clown con Pepe Viyuela y creaci\u00f3n audiovisual con Javier Olivares y F\u00e9lix Viscarret.<\/p>\n En 2019 se traslada a Madrid para cursar la escuela Work In Progress con Dar\u00edo Facal y, paralelamente, comenzar\u00e1 a trabajar con la t\u00e9cnica de Fernando Piernas. Tambi\u00e9n estudiar\u00e1 Teatro Cl\u00e1sico y Verso con Ernesto Arias y aprender\u00e1 de otros profesionales esc\u00e9nicos como Carlos Tu\u00f1\u00f3n, Alberto Velasco y Pablo Messiez. Adem\u00e1s, realizar\u00e1 una formaci\u00f3n anual con Fernanda Orazi y se suma ahora al elenco de P\u00edlades Teatro para su nueva producci\u00f3n: Niebla.<\/p>\n En este 2025 ha sido seleccionado para formar parte de Abad\u00eda 44, un proyecto de formaci\u00f3n auspiciado por el Teatro de la Abad\u00eda donde impartir\u00e1n clases Fernando Piernas, Mar Navarro, Lidia Ot\u00f3n y Ester Bellver, entre otros. Adem\u00e1s, est\u00e1 pendiente de estrenar Sola Mente T\u00fa con La Sinruedines.<\/p>\n Ha trabajado en las series de Atresmedia: Cardo, Camilo Superstar y \u00bfA qu\u00e9 est\u00e1s esperando? As\u00ed como en Grasa para RTVE, y el largometraje La primeracita de Jes\u00fas Ponce.<\/p>\n [\/et_pb_toggle][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00bb1_2″ _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_image src=\u00bbhttps:\/\/elenaartesescenicas.es\/wp-content\/uploads\/2026\/02\/NIEBLA-SELECCION_@geraldineleloutre-0361-scaled-e1772211178975.jpg\u00bb title_text=\u00bbNIEBLA SELECCIO\u0301N_@geraldineleloutre-0361″ _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_toggle title=\u00bbJuan Pa\u00f1os\u00bb open_toggle_text_color=\u00bb#000000″ icon_color=\u00bb#000000″ toggle_icon=\u00bb"||divi||400″ use_icon_font_size=\u00bbon\u00bb icon_font_size=\u00bb46px\u00bb open_icon_color=\u00bb#000000″ open_toggle_icon=\u00bb||divi||400″ open_use_icon_font_size=\u00bbon\u00bb open_icon_font_size=\u00bb20px\u00bb title_tablet=\u00bbJuan Pa\u00f1os\u00bb title_phone=\u00bbJuan Pa\u00f1os\u00bb title_last_edited=\u00bbon|phone\u00bb _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb title_text_color=\u00bb#000000″ title_font=\u00bbForum|700|||||||\u00bb title_text_align=\u00bbcenter\u00bb title_font_size=\u00bb28px\u00bb closed_title_font=\u00bbForum||||||||\u00bb body_font=\u00bbForum||||||||\u00bb body_font_size=\u00bb26px\u00bb text_orientation=\u00bbleft\u00bb min_height=\u00bb75.5px\u00bb custom_margin=\u00bb-46px|||||\u00bb title_font_size_tablet=\u00bb24px\u00bb title_font_size_phone=\u00bb20px\u00bb title_font_size_last_edited=\u00bbon|desktop\u00bb body_font_size_tablet=\u00bb20px\u00bb body_font_size_phone=\u00bb16px\u00bb body_font_size_last_edited=\u00bbon|phone\u00bb locked=\u00bboff\u00bb inline_fonts=\u00bbForum\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb]<\/p>\n Actor. Comenz\u00f3 trabajando como mago a los doce a\u00f1os y conoci\u00f3 el teatro desde el clown, form\u00e1ndose con Hern\u00e1n Gen\u00e9 y Gabriel Cham\u00e9. Se diploma m\u00e1s tarde como actor en la Escuela de Teatro de Mar Navarro y Andr\u00e9s Hern\u00e1ndez siguiendo la pedagog\u00eda del Teatro F\u00edsico de Jacques Lecoq.<\/p>\n En 2016 entra en el Teatro de la Abad\u00eda de Madrid y all\u00ed aborda, sobre todo, el trabajo de palabra con Ernesto Arias, Vicente Fuentes o Jos\u00e9 Luis G\u00f3mez. Y completa su formaci\u00f3n como actor de la mano de la actriz y directora Fernanda Orazi, con la que sigue trabajando.<\/p>\n Como actor, sus \u00faltimos trabajos han sido en La Pat\u00e9tica de Miguel del Arco en el Centro Dram\u00e1tico Nacional, o en Casting Lear de Andrea Jim\u00e9nez (Premios MAX 2025 Mejor Espect\u00e1culo y Mejor Versi\u00f3n) en el Teatre Lliure de Barcelona y el Teatro de La Abad\u00eda de Madrid, donde tambi\u00e9n estren\u00f3 Electra de Fernanda Orazi (Premio Godot Mejor Antes destacan, en el Centro Dram\u00e1tico Nacional, La cabeza del drag\u00f3n de Valle-Incl\u00e1n dirigido por Luc\u00eda Miranda y MAN UP o La distancia, ambos de Andrea Jim\u00e9nez y Noemi Rodr\u00edguez. En el Teatro Espa\u00f1ol, El Sue\u00f1o de la Vida de Alberto Conejero y Federico Garc\u00eda Lorca dirigida por Llu\u00eds Pasqual. Y en el Teatro de La Abad\u00eda Mar\u00eda Luisa de Juan Mayorga o Dos nuevos entremeses nunca representados de Miguel de Cervantes dirigida por Ernesto Arias. Adem\u00e1s, estuvo en el Teatro Circo Price de Madrid en 2019, y en gira internacional desde 2017 con el mon\u00f3logo R\u00e1mper: vida y muerte de un payaso de Imanol Itui\u00f1o.<\/p>\n [\/et_pb_toggle][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row column_structure=\u00bb2_5,3_5″ _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb custom_padding=\u00bb9px||0px|||\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_column type=\u00bb2_5″ _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_text _builder_version=\u00bb4.16″ text_font=\u00bbOswald||||||||\u00bb header_font=\u00bb||||||||\u00bb header_3_font=\u00bbOswald||||||||\u00bb header_3_font_size=\u00bb40px\u00bb header_3_letter_spacing=\u00bb1px\u00bb min_height=\u00bb177px\u00bb custom_margin=\u00bb13px||-5px|||\u00bb custom_padding=\u00bb49px||1px|||\u00bb header_3_text_shadow_style=\u00bbpreset1″ header_3_text_shadow_vertical_length=\u00bb0.23em\u00bb header_3_text_shadow_blur_strength=\u00bb0.14em\u00bb locked=\u00bboff\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb]<\/p>\n <\/p>\n [\/et_pb_text][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00bb3_5″ _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_video src=\u00bbhttps:\/\/www.youtube.com\/watch?v=uxgCRzh261E\u00bb _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][\/et_pb_video][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb custom_padding=\u00bb9px||0px|||\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_column type=\u00bb4_4″ _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_text _builder_version=\u00bb4.16″ text_font=\u00bbOswald||||||||\u00bb header_font=\u00bb||||||||\u00bb header_3_font=\u00bbOswald||||||||\u00bb header_3_font_size=\u00bb40px\u00bb header_3_letter_spacing=\u00bb1px\u00bb min_height=\u00bb177px\u00bb custom_margin=\u00bb13px||-5px|||\u00bb custom_padding=\u00bb49px||1px|||\u00bb header_3_text_shadow_style=\u00bbpreset1″ header_3_text_shadow_vertical_length=\u00bb0.23em\u00bb header_3_text_shadow_blur_strength=\u00bb0.14em\u00bb locked=\u00bboff\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb]<\/p>\n <\/p>\n [\/et_pb_text][et_pb_gallery _builder_version=\u00bb4.27.5″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb gallery_ids=\u00bb3778,3780,3779,3782,3781,3783,3784,3785,3786,3788,3789,3791,3790,3793,3792,3799,3800,3801,3797,3796,3794″ fullwidth=\u00bbon\u00bb hover_enabled=\u00bb0″ sticky_enabled=\u00bb0″][\/et_pb_gallery][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row column_structure=\u00bb1_2,1_2″ _builder_version=\u00bb4.23.4″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_column type=\u00bb1_2″ _builder_version=\u00bb4.23.4″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_button button_url=\u00bbhttps:\/\/elenaartesescenicas.es\/contacto-prueba\/\u00bb button_text=\u00bb+ INFORMACI\u00d3N\u00bb button_alignment=\u00bbcenter\u00bb _builder_version=\u00bb4.17.6″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][\/et_pb_button][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00bb1_2″ _builder_version=\u00bb4.23.4″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_button button_url=\u00bbhttps:\/\/elenaartesescenicas.es\/wp-content\/uploads\/2025\/11\/Dosier-Niebla.pdf\u00bb button_text=\u00bbDOSSIER\u00bb button_alignment=\u00bbcenter\u00bb _builder_version=\u00bb4.27.4″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][\/et_pb_button][\/et_pb_column][\/et_pb_row][\/et_pb_section]<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Adaptation and direction by Fernanda Orazi, based on the novel by Miguel de Unamuno<\/p>","protected":false},"author":1,"featured_media":3641,"comment_status":"open","ping_status":"closed","template":"","meta":{"_et_pb_use_builder":"on","_et_pb_old_content":"","_et_gb_content_width":"","footnotes":""},"project_category":[17],"project_tag":[],"class_list":["post-3475","project","type-project","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","project_category-distribucion"],"yoast_head":"\n
Direcci\u00f3n: Fernanda Orazi<\/strong><\/span>
Reparto: Carmen Angulo, Javier Ballesteros, Leticia Etala, Pablo Montes y Juan Pa\u00f1os<\/strong><\/span>
Iluminaci\u00f3n: David Picazo<\/strong><\/span>
M\u00fasica original y espacio sonoro: Javier Ntaca<\/strong><\/span>
Escenograf\u00eda y Vestuario: Cecilia Molano<\/strong><\/span>
Producci\u00f3n: NAVE 10 | Matadero, Buxman Producciones y P\u00edlades Teatro<\/strong><\/span>
Distribuci\u00f3n: Elena Mart\u00ednez (Elena Artes Esc\u00e9nicas)<\/strong><\/span><\/p>\nLa compa\u00f1ia<\/h3>\n
Estrenan en 2023 Electra en el teatro de La Abad\u00eda de Madrid, donde vuelven a tambi\u00e9n en 2024, y tienen gira nacional hasta 2025. Electra ha obtenido los siguientes premios:<\/span><\/p>\n
Mejor Espect\u00e1culo Revelaci\u00f3n<\/span><\/em><\/strong>
Mejor Versi\u00f3n para Fernanda Orazi<\/span><\/em><\/strong>
Premios Godot 2023:<\/span><\/em><\/strong>
Mejor Direcci\u00f3n para Fernanda Orazi<\/span><\/em><\/strong>
Finalista a Mejor Espect\u00e1culo<\/span><\/em><\/strong>
Finalista a Mejor Elenco<\/span><\/em><\/strong><\/p>\nLa obra<\/h3>\n
El equipo<\/h3>\n
Ha trabajado en diversas producciones para el Teatro de la Zarzuela de Madrid con directores de escena como Luis Olmos, Calixto Bieito, Jes\u00fas Castej\u00f3n, Amelia Ochandiano, Emilio Sagi, Graham Vick o Gustavo Tambascio en el Teatro Real de la \u00d3pera de Madrid.<\/p>\n
y dramaturgia de \u00c1lvaro Tato, o Dies Irae, en el R\u00e9quiem de Mozart, de la creadora catalana Marta Carrasco.<\/p>\n
Direcci\u00f3n, Premios MAX 2024 Mejor Espect\u00e1culo Revelaci\u00f3n y Mejor Versi\u00f3n).<\/p>\nTeaser<\/h3>\n
Galeria<\/h3>\n